春节档，电影市场被《哪吒2》点燃，凭借精彩的剧情、震撼的特效和高度共鸣的价值观，一路登顶中国影视票房冠军宝座。影片热度未减，短剧行业从业者们凭借着敏锐的商业嗅觉，借着影片上映的热度，在春节档推出了如《哪吒之爹味李靖》《哪吒之魔童下凡》等短剧。

借势电影

衍生短剧需有新解读

　　电影具有丰富的故事背景、鲜明的人物形象和成熟的世界观，这些都为衍生短剧提供了优质素材。短剧《哪吒之爹味李靖》在春节档上线，借势电影对经典人物进行了重新解读。

　　短剧将古代神话与现代生活结合，使剧情更加贴近当代观众的审美。李靖的“爹味”，在现代社会中依然普遍存在。剧中，李靖与哪吒的冲突，已超越了简单的父子对立范畴，而是两种截然不同价值观的激烈交锋。李靖象征着传统的道德观念与责任担当，而哪吒则代表着自由精神与反叛意识。

　　同时，目前电影IP衍生短剧数量众多，但质量参差不齐。部分衍生短剧存在内容同质化的问题，只是简单地重复电影中的情节，缺乏创新和深度。一些以爱情为主题的电影IP 衍生短剧，剧情模式化，难以给观众带来新鲜感。

　　另一部同样在春节档上映的短剧《哪吒之魔童下凡》，只是围绕哪吒的魔童身份和与家人的矛盾反复展开，没有挖掘出新的故事点和情感内涵，容易让观众产生审美疲劳。

　　微短剧不仅吸引了大量观众的眼球，更引起了专业影视机构的关注。我们可以看到不少热门影视IP衍生出的微短剧，制作过《雄狮少年》的北京精彩、打造过《孤注一掷》的坏猴子等影视公司纷纷等专业影视机构纷纷入局，参与电影 IP 衍生短剧的制作。这些公司拥有专业的创作团队和丰富的制作经验，为衍生短剧的质量提供了有力保障。

　　面对微短剧如此迅猛的发展势头，电影行业无疑感受到了压力。那么，微短剧与电影之间究竟是“相爱”还是“相杀”呢？

微短剧与电影

互促共生

　　电影以其丰富的视听语言和先进的技术手段，为观众提供了沉浸式的观影体验。同时，电影的社交属性也是其不可忽视的一大特点。在电影院里，观众可以与他人共同分享观影的情感体验，形成广泛的社交话题。

　　而微短剧其特点在于短小精悍，注重在极短的时间内传递最具情感共鸣和戏剧张力的剧情。微短剧的快速消费属性使其更适应现代人的快节奏生活，也更容易在社交媒体上形成传播效应。

　　从满足观众需求的角度来看，电影和微短剧各有侧重。电影以其较长的篇幅和丰富的情感内容，能够承载更多的故事元素和人物塑造，为观众提供更为深入的观影体验。而微短剧则更注重在有限的时间内传递核心剧情和情感共鸣，满足观众快速获取信息和娱乐的需求。

　　微短剧和电影并不会互相阻碍对方的发展，而是各自在不同的领域发挥着自己的优势。相反，微短剧的蓬勃发展反倒能够反哺电影影视行业，进一步完善影视行业生态。

　　对于影视行业来说，微短剧作为新的产品矩阵能帮助行业做大蛋糕，为行业基本盘提供一个更为坚实的土壤。

　　爆款电影《消失的她》和《孤注一掷》在影片下线后，都有相应IP的衍生微短剧出现。这些衍生微短剧不仅延长了IP的生命周期，还为观众提供了更多的观影选择。同时，像《雄狮少年》和《刺杀小说家》这样的影片，在前作与续作间的空白期内，相关微短剧的出现起到了非常好的铺垫作用，增强了IP的观众粘性。

　　微短剧的这种“媒介杠杆”效应，不仅体现在对电影IP的衍生和拓展上，还体现在对电影宣传的助力上。例如，在《封神》系列电影中，许多受观众喜爱的人物角色如伯邑考等，其实都可以结合特定的情节线开发成相关的微短剧集。这些剧集不仅可以为电影带来更大的热度，还可以吸纳更多的受众群体，为电影的宣传和推广提供支持。

　　此外，微短剧更灵活的形态和更多变的形式，为电影影视生态提供了一个快速反馈的闭环机制。通过对影片精彩剧情的剪辑和释出，微短剧能够快速验证影片中的哪些桥段更能够撬动观众情感。这种反馈机制不仅有益于影片自身挖掘后续宣传切入点，对影视行业的整体发展也是具有价值和意义的。它可以帮助制作方更准确地把握观众喜好和市场趋势，从而调整制作策略和方向。

　　在这个过程中，电影和微短剧之间的关系也将变得更加紧密和复杂。它们既可以是竞争对手，也可以是合作伙伴。一方面，电影可以借鉴微短剧的制作模式和营销策略，提升自身的竞争力和影响力；另一方面，微短剧也可以借助电影的品牌效应和资源优势，扩大自身的受众群体和市场份额。这种相互借鉴、相互促进的关系，将有助于推动整个影视行业的健康发展。

责任编辑：房家辉