今年6月，广电总局启动“广播电视主流媒体系统性变革引领工程”，明确提出两句话：推动广电媒体挺进互联网主战场，推动广电视听挺进经济社会发展主战场。

　　9月17日国新办的新闻发布会上，“十五五”的部署再次强调这个方向，同时指出积极拓展“广电+”，赋能体育、文旅、教育等千行百业。

　　那么，从荧屏走向现场，让内容连接产业，广播电视台能做到什么程度呢？

　　四川广播电视台给出的答案是，首届“川超”赛事转播累计观看量达4.67亿人次，拉动综合消费180.3亿元。

　　这份热闹背后，超1200名广电人深度参与，川台完成162场直转播，并将工作延伸至IP打造、赛事解说、市场招商、票务服务与现场执行等环节，参与赛事的全链条运营，优异的表现让川台成为2026/2027赛季四川省城市足球联赛赛事指定宣传服务单位与唯一商业运营单位。

　　一家省级广电，从“转播赛事”干到“运营赛事”，再到“唯一商业运营单位”。这已经不是一档节目、一个频道的问题，而是一个行业的转身姿势。

　　翻译一下：光在荧屏上把内容做好，不够了。广电要带着内容和能力走进产业现场，把流量变成消费，把IP变成生意。

　　体育：广电最拥挤的新赛道

　　川超+省台不是孤例。

　　江苏的“苏超”今年直接干成了13个设区市“一城一主场”，91场比赛从4月踢到10月。作为唯一官方主播机构，江苏广电2026赛季截至8月18日网络直播触达人群超6.12亿，原创话题全网累计曝光超31.6亿，还整出“楚汉德比”“淮扬菜德比”这种把体育比拼变成城市文化对话的传播议题。最出圈的一手是“苏超要强少年团”——6名中国青少年经全国选拔登上美加墨世界杯决赛入场式，护送国际足联会旗。

　　贵州广电进场更早。从村BA到村超，贵州台把角色迭代玩明白了：先是新闻记录者，再是公共信号供给者，然后是全媒体全周期运营者，最后成了IP协同共建伙伴。用他们自己的话说，发展思路从“传媒+产业”转向“产业+传媒”——赛事全案运营成了主业，自有渠道反而成了配套服务。2026年1到7月，文体旅赛事签约金额同比增长超90%；按贵州台自己的预计，文体旅板块全年创收将超2100万元。村超总决赛期间，“抖音丰收市集”直接搬到了球场边，两天线上线下联动3623个商家，销售额同比增长46%。

　　中国广电则把分散的省级赛事做成全国一盘棋：“城超专区”已与18项群众赛事深度合作，东北超、苏超、湘超、村超、疆超、蒙超、粤超、赣超、齐鲁超、渝超、青超……截至9月初完成赛事直播248场、点播内容超590场。一句话：“一地办赛、全国共享”。

　　湖南广电动作更立体。龚政文年初在工作报告里说得直白：2026年要深入情绪经济、体育经济、银发经济等高潜能领域，“让‘湘超’‘湘BA’‘龙超’不止于赛事，更形成产业链”，正如环塔拉力赛就撬动了新疆30亿文旅大盘。

　　文旅：IP从屏幕落到现场的N种姿势

　　如果说体育是广电人办赛，文旅就是广电人“开店”“造城”“开酒店”。

　　总台的动作自带国家级资源位。86版《西游记》播出四十周年，总台开了一场IP产业共创大会，内容改编、互动娱乐、实景娱乐、艺术展演、商品化授权、融媒体活动六个方向，把经典IP拆开做全产业链开发。

　　央视网的央地合作走轻量打法：《寻味中国》沧州站，微博话题阅读量破1亿，南川老街单日客流冲到8.8万人次；《跟着李白看中国》让李白故里景区游客量同比增长超40%；《旅行盲盒计划》在海宁八天假期拉来81.5万人次，重点商圈客流量同比增长29.1%。

　　河南广电是这条路上走得最远的一家。“中国节日”系列播了五年，把IP做成了产业：

　　唐宫文创科技集团与200家头部品牌合作，开发300多款文创产品，IP产品销售突破3亿元；

　　《龙门金刚》播出后那个国庆，龙门石窟客流激增300%；洛邑古城的汉服店从18家涨到1360家；

　　虚拟现实电影《唐宫夜宴》拿下中国虚拟现实电影001号“龙标”，截至2025年11月已在全国22个城市落地25家门店，相关业务整体营收突破3000万元。

　　今年更狠的一步是开酒店——与洛阳文旅联手打造全国首个戏剧主题文化酒店“龙门首焉”，把《唐宫夜宴》的沉浸感从演出延伸到客房。

　　湖南广电走的是“媒体+文旅”重资产路线。电广传媒“新文旅”战略下，“三湘星光行动”已在省内9个地市落地11个项目：长沙世界之窗连续22年稳健运营，上半年营收7426万；张家界大庸古城7月焕新开业；湘潭万楼、怀化榆树湾、安化茶马古道先后开门。

　　芒果盒子剧场则把综艺IP做成线下沉浸式互动剧，《大侦探》衍生剧《恐怖童谣》上线两个多月，两家门店演出157场、营收近150万，计划2027年全国展演4000场。从“看芒果”到“住芒果”“玩芒果”，IP的每一根毛孔都伸进了线下。

　　江苏广电则把广播频率变成了旅行社。“畅行中国・跟着交广去旅行”在江苏落地全国首个试点，20家交通广播机构组建全国交通传媒文旅协同联盟，要做“融媒传播—客源组织—服务闭环—数据共享—产业反哺”的完整链条，为全国交通传媒产业拓新提供可借鉴的实践样本。

　　热闹背后：三场正在发生的身份之变

　　时至今日，广电的疆域，正在从“覆盖人群”扩展到“覆盖产业”。这背后是三场身份之变。

　　角色之变：从记录者到运营者。贵州台的四层迭代已经说明一切——记者、信号提供者、全周期运营者、IP共建伙伴。川超那1200名广电人，干的也不再是“报道”，而是招商、票务、执行。广电人开始对“结果”负责，而不只是对“播出”负责。

　　商业之变：从卖广告到卖解决方案。季建南谈苏超时说，江苏广电要从“赛事转播者”转向“赛事生态构建者”；湖南广电则将广告经营升级为提供全链路解决方案；中广天择更直接——长沙广电把28%股权以8.35亿元划转给城发文旅，让传媒内容和城市文旅场景在资本层面绑定，资本市场给这个“内容+场景”故事投了赞成票。

　　场域之变：从大屏到全场景。中国广电的“城超专区”打通全国一网，四川台把体育内容铺进地铁PIS屏，芒果把剧场开进购物中心。电视不再只是“看”的，而是“用”的。

　　但转型从来不是一场顺风局。

　　其一，流量如何变存量。苏超、川超都面临同一道题：赛事热潮过后，怎么把一次性流量沉淀成持续运营的品牌资产？江苏广电已经在琢磨“苏超”的全年节目带，但还没有标准答案。

　　其二，草根底色与商业化的边界。贵州台自己提醒：“严防资本消解草根底色”。村超之所以是村超，恰恰因为它不是职业联赛。商业化的尺度拿捏不好，IP的根就断了。

　　其三，收入结构的现实。传统广告大盘仍在收缩，产业收入能不能接得住基本盘，还需要时间检验。中广天择的半年报里，应收账款和现金流压力都还摆在那里。

　　其四，机制与人。从项目制、工作室制到全案运营，广电需要的不再只是会做节目的人，而是懂产业、懂经营、懂谈判的人。这比办一场赛事更难。

　　从荧屏走向现场，让内容连接产业——这不是一句口号，而是广电行业在广告模式见顶之后，给自己找的一条新路。路好不好走，各台手里的牌不一样，打法也不一样。但方向已经明确：

　　广电媒体，正在从“报道者”变成“入局者”。

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责任编辑：凌美