环球正式确定两种音乐运营模式

　　上个月，环球音乐集团（Universal Music Group，UMG，是全球第一大唱片集团）和TikTok音最新更新的许可协议不仅解决了一家主要唱片公司和世界上最大的媒体应用程序之一之间的高调僵局，它还标志着音乐行业开始为AI生成的音乐正式建立两种独立的运营模式，而UMG正在将自己定位于这两种模式的中心。

　　根据新协议，抖音承诺从平台上移除未经授权的AI创作的音乐，同时改善艺术家和词曲作者的归属系统。这笔交易还加强了2024年两家公司公开分手后的许可稳定性。

　　以下是译者整理的UMG与TikTok三阶段合作情况。

　　（一）第一阶段：2018—2023基础版权+新歌宣发合作

　　2018年抖音国内率先拿下环球全曲库正版授权，TikTok全球同步签约，平台剪辑背景音乐BGM全面开放环球录音与词曲版权，短视频创作者可商用片段配乐。环球华语事业部在抖音开设官方账号、歌手短视频宣发、直播演唱会

　　此后，大量环球单曲优先TikTok全球独家上线和营销造势，《Savage Love》《Blinding Lights》等全球热单均靠TikTok出圈。同时，TikTok按短视频播放、BGM使用量向环球支付版权分成，分成计入艺人版税。环球挖掘平台UGC走红素人并签约，TikTok则提供流量扶持，形成“短视频爆红→唱片签约→流媒体变现”闭环。

　　（二）第二阶段：2024年版权断档（行业标志性博弈）

　　2024年1月底，双方老协议到期谈判破裂。UMG全球下架全平台（TikTok+国内抖音）所有录音版权，全球数十亿短视频被静音/下架，历时3个月。双方存在三大矛盾点：

　　① 版权分成：环球认为TikTok营收连年暴涨，但BGM版权报价涨幅跟不上平台商业化；

　　② AI侵权：平台泛滥AI克隆歌手声线生成翻唱，未经授权滥用艺人音色；

　　③ 艺人保护：短视频恶意剪辑、艺人网暴内容管控不足。

　　2024年5月，双方临时和解签约。UMG歌曲全量恢复上架，跳出单纯版权，新增艺人商业化、联合宣发、AI初步管控三类合作，奠定后续深度绑定框架

　　（三）第三阶段：最新多年全球战略续约

　　2026年5月22日，双方最新协议涉及如下三大板块

　　① 基础版权：全曲库永久合规使用

　　TikTok/抖音全球完整保留环球百万级录音版权+词曲版权，创作者正常使用BGM，平台持续支付阶梯版税。

　　② AI版权治理（本次续约重中之重，行业标杆条款）

　　双方共建AI内容风控体系：

　　Ø 联合技术筛查、下架全平台未经授权AI仿声、AI翻唱环球艺人的侵权音频；

　　Ø 升级词曲作者/艺人署名系统，短视频用曲精准标注版权方，平台广告、电商收益定向回流艺人分成，杜绝AI盗取创作收益。

　　③ 艺人商业化深度绑定（变现升级）

　　Ø 联合营销投放：TikTok开放平台信息流、挑战赛、热门BGM置顶资源，环球新专、巡演优先平台独家宣发；

　　Ø 电商闭环：打通TikTok小店，环球艺人在平台直接售卖专辑、周边、演出门票，分成由双方结算；

　　Ø 粉丝工具：开放粉丝群、付费会员、线上直播演唱会专属功能，环球艺人独享工具扶持。

　　④ 新人孵化联合计划

　　双方全球联合发掘短视频UGC音乐人：TikTok流量扶持、环球签约发行，打造短视频出身的签约歌手，共建新人培育链路。

　　另外，国内抖音还进行独立合作补充以区别海外TikTok。抖音中国区单独签署华语版权补充协议，环球中国厂牌（宝丽金、上华等）华语歌曲专属本地化推广。抖音热歌榜联动环球发行部，平台榜单数据反向指导环球选歌、发歌策略。抖音汽水音乐同步接入环球曲库，订阅分成按协议结算。

　　对环球而言，TikTok是全球低成本宣发渠道，其短视频带火的单曲可拉动Spotify、AppleMusic流媒体销量，成为唱片营收关键增量；对TikTok/抖音而言，手握全球头部唱片曲库，可补齐正版音乐壁垒，维持短视频BGM生态竞争力。而几天之后，Spotify和UMG就公告宣布如何建立第一个规模化的授权AI音乐生态系统，重点已经转向人工智能辅助的创作工具，货币化的再混合行为，以及受控订阅环境内的收入分成。这两项协议表明，市场开始分裂为两个不同的AI音乐经济。Spotify代表的是授权创作模式。抖音代表了执行和归属模式。UMG正在帮助定义这两者。

　　这是因为，AI音乐不仅仅是版权问题，更是一个控制问题。谁定义了归属、执行、同意和支付途径，谁就定义了音乐行业的下一个版本。

抖音的交易以治理为中心，而不仅仅是许可

　　抖音与UMG续签协议的最重要方面不是目录访问。这是运营责任。

　　多年来，主要唱片公司主要通过版税、促销价值和分销范围来进行许可谈判。AI生成的音乐则已经将对话扩展到审核系统、归因基础设施、合成媒体标签和平台责任。在AI生成的模仿德雷克和威肯等艺术家的歌曲在社交平台和流媒体服务上传播之后，这种转变变得不可避免，在某些情况下，在权利人干预之前，已经产生了数百万次收听。

　　进一步，这些事件暴露了一个更深层次的行业问题。AI音乐不仅仅制造版权问题，还破坏了决定所有权、支付途径和许可责任的归属系统。所以，抖音现在发现自己面临压力，需要证明大规模推荐平台可以识别合成内容，认证创作者，并防止未经授权的人工智能生成的音乐淹没生态系统。

　　这才是这个协议的真正目的。UMG有效地推动抖音接受了越来越类似于基础设施要求的强制义务，而不是传统的信任和安全承诺。

Spotify是游乐场，TikTok是一个安全系统。

　　新兴的Spotify模式在受控的商业环境中运作。在Spotify平台上，AI辅助的音乐创作变得可行，因为它生活在一个被许可的订阅生态系统中，该系统与计费关系、版权管理系统以及艺术家和唱片公司的结构化收入分成密切相关。商业逻辑很简单：如果AI生成的音乐在版权所有者经济参与的付费环境中推动参与，这项技术就更容易合法化。

　　TikTok在一个完全不同的环境中运作。该平台的推荐引擎依赖于快速的用户生成分发、混合文化、病毒复制和低摩擦的内容创作。这导致了大量用户接触未经授权的合成媒体、假音轨、人声被篡改以及署名错误。因此，TikTok在AI音乐经济中的角色正逐渐减少促进创作，而更多地监管分发。

　　这就是市场开始分化的地方：订阅生态系统需要货币化控制；开放的分销生态系统需要强制控制。而UMG似乎正在相应地构建独立的平台关系。

归属正在成为新的版税轨道

　　TikTok协议最重要的内容之一是承诺改善艺术家和歌曲作者的归属（attribution）。表面上这听起来像是行政管理，但归属正迅速成为数字媒体中最有价值的基础设施层之一。

　　每一个AI生成的混音、人声克隆、合成合作或衍生作品都会围绕所有权识别和版税分配产生新的问题。现有的元数据系统已经在流媒体服务、出版商、收藏协会、分销商和社交平台之间的碎片化中苦苦挣扎。生成式AI极大地增加了复杂性。能够可靠地认证创作者、追踪原始资料、给合成媒体贴标签、准确地支付款项的平台将成为版权所有者不可或缺的工具。不能这样做的平台将面临越来越大的监管、法律和许可压力。

　　压力不再仅仅来自于唱片公司，监管框架也开始朝着同样的方向发展。随着欧洲各国政府继续加强对AI披露要求、版权保护和平台问责标准的审查，这一点尤为重要。

音乐许可正在成为平台治理

　　这些交易背后更广泛的战略转变正变得难以忽视。音乐许可协议不再局限于发行权和版税谈判。它们越来越多地控制着平台如何构建人工智能系统、调节合成媒体、认证创作者以及构建属性架构。这是唱片公司对平台运营影响的重大扩展。

　　UMG在Spotify和抖音的做法表明，该公司正试图为AI时代建立一个基线原则：平台可以参与AI驱动的音乐行为，但前提是版权所有者仍然是货币化、归属和治理的核心。随着生成式人工智能降低音乐制作的门槛，这一框架保护唱片公司免于完全去中介化。它还迫使平台承担更多维护生态系统自身完整性的责任。

小结

　　音乐行业的AI战略越来越清晰。唱片公司并没有试图消除人工智能生成的音乐。他们试图确保每一个商业上可行的版本都与许可的系统、可执行的归属和平台责任相关联。

　　Spotify与UMG的合作展示了人工智能音乐如何在结构化的订阅生态系统中实现货币化。抖音的新协议表明，开放的分发平台正被推向积极的执法和合成媒体治理。这些模式解决了不同的问题，但它们强化了同一个行业目标：即使人工智能重塑了音乐的创作和发行方式，（唱片公司）也要保持对观众访问、权利执行和经济参与的控制。

　　UMG的举措有助于定义平台如果想要继续进入商业音乐业务需要遵守的规则。

责任编辑：凌美