11月2日，赵本山特别出演的民国荒诞喜剧《走马上任》在腾讯视频上线。王小利、蒋依杉、程野、葛珊珊等赵家班熟面孔悉数登场，一个兽医阴差阳错冒充县长的故事，就此展开。

　　从阵容到题材，这部剧都带着鲜明的赵家班印记。

　　尤其是赵本山的出现，很容易让人联想到《乡村爱情》《刘老根》等经典作品，以及那个曾经由赵本山定义的中国喜剧时代。

　　近年来，长视频平台的内容竞争越来越精细。古装、悬疑、都市、现实等赛道不断细分，头部项目的制作成本和市场风险持续增加。

　　与此同时，用户的观看需求也不再只有追剧、追星和追热点。有人希望获得情绪共鸣，有人喜欢烧脑解谜，也有人只是想在工作间隙打开一部轻松的喜剧。

　　从这个角度看，重视赵本山，并不只是对一个老牌喜剧资源的再次开发，而是在寻找一种更稳定、更具辨识度的内容供给方式。

　　01　赵本山的价值，不只是情怀

　　在中国影视市场，赵本山是一个颇为特殊的存在。

　　他的影响力并不完全来自演员身份，而是来自一套长期形成的喜剧创作体系。从春晚小品到《刘老根》《乡村爱情》，再到近年来的《鹊刀门传奇》，赵本山及其团队逐渐形成了具有高度辨识度的表演风格和内容品牌。

　　东北方言、乡土生活、人物错位、密集包袱，以及熟人社会中的人情世故，构成了赵家班喜剧的基本元素。

　　这套体系最大的优势，是观众不需要花费太多时间建立认知。一个熟悉的面孔、一句带有东北口音的台词，甚至一个特定的表情，就足以让观众迅速进入喜剧语境。

　　对于平台而言，这种观众认知本身就是一种稀缺资源。

　　尤其是在喜剧剧集的创作中，演员的个人风格往往直接决定作品的喜剧效果。悬疑剧可以通过复杂的案件设计制造悬念，爱情剧可以依靠人物关系制造情绪，但喜剧对演员的表演节奏、人物关系和现场化学反应有着更高要求。

　　观众未必能说清楚自己喜欢哪一种喜剧结构，却往往知道自己喜欢谁演喜剧。

　　这也解释了腾讯视频为什么持续与赵本山团队合作。

　　2023年，腾讯视频推出喜剧剧集排播带“板凳单元”，首部作品便是赵本山、宋小宝、宋晓峰等人主演的《鹊刀门传奇》。这部作品将传统东北喜剧与武侠题材结合，在熟悉的赵家班风格中加入新的类型元素，成为板凳单元打响市场的开门作品。

　　随后，《鹊刀门传奇》系列继续开发，赵家班也成为腾讯视频喜剧内容布局中一支具有辨识度的创作力量。

　　《走马上任》则是这种合作关系的进一步延伸。

　　与《鹊刀门传奇》的武侠情景喜剧不同，《走马上任》选择了民国荒诞喜剧的方向。它改编自马识途《夜谭十记》中的《盗官记》，与电影《让子弹飞》拥有共同的文学源头。一个兽医冒充县长，在陌生的官场环境中应付各方势力，既有身份错位带来的喜剧效果，也为讽刺现实提供了空间。

　　这意味着，赵家班并非只能重复乡村题材和东北生活，也可以尝试不同的故事背景与类型表达。

　　对腾讯视频来说，真正有价值的不是赵本山再演一次赵本山，而是以赵本山为核心的创作团队，能否持续生产具有自身风格、又能适应不同市场需求的喜剧内容。

　　02　平台为什么需要喜剧？　爆款之外，还需要稳定供给

　　过去很长一段时间，长视频平台的竞争逻辑都围绕头部内容展开。

　　大IP、大制作、大明星，往往意味着更高的市场关注度，也意味着更大的投入和风险。平台希望通过一部爆款剧集带动会员增长、广告收入和品牌影响力。

　　但随着市场进入存量竞争阶段，这套逻辑开始面临新的考验。

　　一方面，头部内容的成本越来越高，爆款却难以复制；另一方面，用户的观看时间有限，平台不可能只靠少数几部大剧满足所有人的需求。

　　这也是腾讯视频近年来不断探索剧场和单元模式的原因。

　　2023年推出的“板凳单元”，并不是简单地给喜剧作品贴上一个统一标签，而是尝试通过相对稳定的内容排播，形成一个有明确类型认知的喜剧内容品牌。

　　当时，腾讯视频提出打造“午间板凳剧”，通过固定时段和连续排播，让观众形成相对稳定的观看习惯。

　　平台不再只关心单部作品能否成为爆款，也开始考虑同一类型的内容能否持续供给，以及用户能否因为某个内容厂牌而形成长期观看习惯。

　　这实际上是在改变长视频平台的内容经营方式。

　　2026年腾讯视频提出“头部精品+生态生产算法推荐的中腰部作品”双轮驱动模式。头部内容负责口碑、影响力和会员拉新，中腰部内容则承担扶持创作力量、满足多元需求的任务。

　　这一思路背后，是平台对内容价值的重新认识。

　　并不是每部剧都必须成为全民爆款，也不是每个项目都必须承担会员增长的重任。一部作品如果能够准确服务某个细分人群，形成稳定的观看需求，并且拥有相对合理的投入产出关系，同样具有存在价值。

　　喜剧恰好适合承担这样的角色。

　　与部分需要持续追踪剧情、理解复杂人物关系的作品相比，轻喜剧往往具有更低的观看门槛。观众可以在午休、通勤或晚间休息时打开一集，不必承担太多情绪负担。

　　这种看似轻量的内容需求，其实具有相当大的市场空间。

　　尤其是在短视频不断挤压用户注意力的今天，长视频平台需要回答一个问题：用户为什么还要花半小时看一集电视剧？

　　除了故事本身，情绪价值也是答案之一。

　　短视频能够迅速提供笑点，但一部成熟的喜剧剧集还可以通过人物关系、连续情节和生活细节，让观众在更长的时间里获得陪伴感。它提供的不是一个瞬间的笑料，而是一段可以持续进入的情绪体验。

　　从这个意义上说，喜剧并不是长视频平台的边缘品类，反而可能是平台抵御用户注意力碎片化的一种内容工具。

　　当然，喜剧并非没有市场风险。

　　板凳单元早期推出《鹊刀门传奇》《兰闺喜事》后，曾经取得不错的市场反响，但后续部分作品并未延续同样的热度。这也说明，建立一个喜剧厂牌，不等于建立了一条稳定的爆款生产线。

　　《走马上任》的上线，正是腾讯视频继续探索这条赛道的一次尝试。它能否获得市场认可，还需要看后续的播放表现、观众口碑和长尾传播，不能仅凭赵本山的名字提前下结论。

　　但从平台布局来看，喜剧显然已经不再只是一个偶尔用来调节片单的品类。

　　03　从情怀消费到长期经营　赵家班还需要新的故事

　　赵本山的出现，能够迅速唤起观众的记忆，却不能保证观众永远为记忆买单。

　　这是传统喜剧IP在长视频时代必须面对的问题。

　　过去，赵本山的喜剧拥有非常明确的传播场景。春晚小品能够在一个晚上形成全民讨论，《乡村爱情》可以通过长期连载积累观众。

　　但今天，用户的内容选择更加分散，喜剧的传播方式也发生了变化。

　　观众既可以在长视频平台追剧，也可以在短视频平台观看经典片段；既可能因为熟悉的演员点开一部新剧，也可能因为一个笑点不够新鲜而迅速离开。

　　因此，传统喜剧资源需要解决的，不只是如何延续经典风格，而是如何在保留风格的同时创造新的内容吸引力。

　　《走马上任》提供了一个值得观察的方向。

　　它借助民国官场这一特殊环境，构建身份错位和荒诞冲突。熟悉的赵家班演员进入不同的故事框架，既能保留原有观众的认知，又有机会触达对新题材感兴趣的用户。

　　这种做法比单纯依靠经典角色和怀旧情绪更有想象空间。

　　但从长期来看，腾讯视频与赵家班的合作还需要解决三个问题。

　　首先是创作创新。喜剧最怕套路化。当观众已经熟悉某种表演方式、人物关系和包袱结构后，重复本身就会成为笑点的消耗。如何在保留赵家班风格的基础上，找到新的故事、新的人物和新的社会观察，是作品能否持续吸引观众的关键。

　　其次是演员梯队。赵本山的个人号召力很难被简单复制，但一个成熟的喜剧厂牌不能永远依靠少数熟面孔。宋小宝、王小利、宋晓峰等演员已经拥有各自的观众认知，年轻演员能否在这个体系中成长起来，决定了赵家班未来的内容生产能力。

　　最后是商业模式。喜剧的价值不能只看上线初期的热度，还要看它能否形成系列化开发、稳定的用户群体和持续的内容消费。对于平台来说，如果每次都要依靠赵本山亲自出场才能获得关注，那么这种合作还谈不上真正形成了可持续的内容生态。

　　这也是腾讯视频需要思考的地方：平台究竟是在购买一个明星的影响力，还是在培育一个能够持续生产喜剧内容的创作体系？

　　两者看起来相似，实际却有很大区别。

　　前者依赖明星个人的市场号召力，后者则需要平台与创作者建立更长期的合作关系，通过剧本开发、演员培养、系列运营和用户反馈，让一个喜剧品牌拥有持续生长的能力。

　　长视频平台的竞争，已经不只是争夺下一部爆款剧，而是争夺更丰富、更稳定的内容供给能力。

　　赵本山带来的不只是一个熟悉的笑声。对腾讯视频而言，更重要的是能否借助这份熟悉感，重新建立一条具有生命力的喜剧内容生产线。

　　情怀可以让观众点开第一集，但只有新的故事，才能让他们继续追下去。

责任编辑：凌美