在剧集市场回归内容本质、现实主义创作成为主流的当下，总台重磅推出的年代现实题材剧《冬去春来》，以真诚破局、以品质立足，成为2026年一季度极具影响力的现实题材作品。这部作品跳出悬浮叙事的窠臼，扎根90年代时代土壤，聚焦普通人的追梦与坚守，不仅收获了亮眼的收视成绩，更以深刻的时代洞察与温暖的情感表达，为行业现实主义创作提供了可借鉴的范本，也彰显了总台在精品内容打造上的责任与担当。

　　荧屏扎根：品质铸标杆，北漂群像照见时代力量

　　作为郑晓龙与高满堂继《南来北往》后的再度携手之作，《冬去春来》3月22日登陆CCTV-8黄金强档首播，同时爱奇艺与咪咕视频同步上线，该剧凭借扎实的内容功底，迅速抢占收视高地。据CSM全国测量仪数据显示，截至4月6日，该剧首轮32集已完播，平均收视率达2.0%（平均收视份额10.5%），稳居同时段全国上星频道首位；CSM 35城数据表现更为突出，平均收视率4.5%（平均收视份额17.1%），收视走势稳健、观众粘性较强。

　　剧集以90年代为时代底色，以“冬去春来”小旅馆为叙事载体，讲述了怀揣编剧梦想的徐胜利，毅然放弃安稳生活奔赴北京，与追梦歌手庄庄、坚守表演底线的沈冉冉、落魄却有才的萨克斯手陶亮亮、为家人奔波的群演郭宗宝等一群年轻人，在陌生的城市里相遇相伴、艰难逐梦的故事。据CSM全媒体数据（NewTAM）显示，《冬去春来》全媒体视听时长达8.0亿小时，年轻用户占比40.3%，以真实质感打动全年龄段观众，实现跨代际情感共鸣。

　　不同于以往年代剧的宏大叙事，该剧以“生活流”为核心，基于真实人物原型采访创作，不渲染悬浮人设，用车站送别、群居租房、退稿碰壁、市井谋生等一个个真实可感的细节，还原了90年代北漂群体的生存原貌，刻画了大时代下平凡人的挣扎、坚守与希望。这些有血有肉的人物与故事，唤醒了亲历过那个时代的人们的集体青春记忆，也让当代奋斗者在其中看到了自己的影子，实现了情感上的跨代共鸣。

　　众生共情：全域覆盖，以真情连接每一位奋斗者

　　从移动端受众构成来看，《冬去春来》呈现出鲜明的全域化、均衡化特征，年龄与学历维度实现全面覆盖，这背后，是剧集“接地气、有温度、有力量”的内容内核，也是现实主义创作的魅力所在。

　　年龄维度上，45-54岁群体以最高占比成为核心受众，他们亲历过90年代的时代浪潮，剧中小旅馆群居、北漂闯荡、市井谋生的真实场景，精准唤醒了深埋心底的青春记忆，形成强烈的情感共振；35-44岁群体紧随其后，对剧中理想与现实的碰撞、小人物的坚守与成长有着深刻共鸣，成为剧集稳定的收视基本盘；25-34岁青年群体占比突出，正处于人生奋斗关键期的他们，对徐胜利等人退稿碰壁、租房打拼的经历代入感极强，在角色身上照见了自身的奋斗轨迹；同时，24岁及以下年轻用户、55-64岁与65岁+群体均有可观覆盖，彻底打破“年代剧只适合中老年观众”的固有认知，实现全年龄段的广泛传播。

　　学历层面，剧集覆盖各学历层次受众，初中、高中学历群体占比领先，被剧集接地气的生活叙事、鲜活的人物命运与真挚情感深深打动，在平凡人的逐梦故事里找到情感寄托；大学以上学历群体认可其对时代的精准描摹、群像塑造的细腻质感，深度解读剧集传递的奋斗精神与人文温度；普通观众则被其接地气的生活叙事与真挚情感打动，在平凡人的故事里找到情感寄托与精神慰藉。

　　创作观察：守正创新，以精品内容赋能行业发展

　　《冬去春来》的热播与成功，是年代剧的品质突围，更为当下剧集市场的现实主义创作提供了启示。

　　其一，坚守现实主义底色，是作品立足的根本。创作团队以真实人物为基底、以时代风貌为底色，摒弃刻意煽情，用生活流叙事还原时代本色，让每一个角色、每一段故事都落地生根，这种对“真实”的坚守，是作品能够打动观众的核心密码。

　　其二，聚焦小人物叙事，是实现情感共鸣的关键。该剧没有聚焦宏大的时代事件，而是将镜头对准平凡的北漂追梦人，用他们的挣扎、坚守与成长，折射出时代的变迁与奋斗的力量，让不同年代、不同背景的观众都能在剧中找到自己的影子，实现情感上的同频共振。

　　其三，兼顾品质与传播，是精品内容破圈的保障。依托总台的平台优势，结合融媒体传播手段，守住了内容品质的底线，又实现了传播声量的放大，让优质内容被更多人看见、被更多人认可。

　　未来，我们也期待更多像《冬去春来》这样的精品力作，坚守现实主义创作初心，以小人物书写大时代，以真情实感传递时代力量，既为观众带来优质的视听体验，也为影视行业的持续健康发展注入新的活力，让现实主义创作在新时代绽放出更耀眼的光芒。

责任编辑：凌美