本文延续系列文章（1）和（2），继续探讨“创作者经济”带来的产业演化。

　　广播公司并不是唯一一个试图吸引年轻观众的公司。随着视频技术使媒体创作业务民主化（走向大众），传统供应商们开始争夺新的利基市场——有没有可能针对创作者需求改造广播内容制作设备？

天平倾斜：供应商为创作者配备设备，创作者积极寻求新武器

　　已经有几家参展商在IBC推出了直接针对抖音一代的新产品。

　　当被问及他认为IBC有多少创作者时，视频监视器和录像机制造商Atomos的首席执行官彼得·巴伯（Peter Barber）说，“在冠状病毒肺炎之前，这个行业是封闭的。这里只有广播在这里购买设备。现在那些界限都模糊了。”

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　　“创作者市场是巨大的，”彼得·巴伯宣称：“我们看到了创作者市场的演变。曾经用手机拍摄一切的创作者，现在都想提高自己制作内容的价值。他们意识到，如果他们希望自己的视频比下一个创作者更好看，他们会使用更专业的摄像机。”

　　Atomos已经扩展了面向创作者的产品范围，包括用于媒体存储、备份、共享和查看的云平台(ATOMOSphere，如上图所示)，这是一款用于智能手机的视频协处理器，可以让用户从专业HDMI摄像机录制视频，并能够直接将视频流传输到草谷（Grass Valley）的AMPP生产环境，全部来自移动设置。

　　这个生态系统是围绕iPhone建立的，但它不是唯一一家现在为苹果提供配件的公司。Blackmagic Design公司推出了相机产品（如下图所示），这是一款不到300美元的设备，具有各种连接器，可连接到iPhone，并在存储、音频与电池等方面具有额外的生产灵活性，有助于将iPhone变成更专业的视频工具。

　　iPhone 17 Pro和Pro Max已经可以每秒120帧的速度录制4K了。BMD的西蒙·韦斯特兰（Simon Westland）说：“有了iPhone 17 Pro和Pro Max，用户现在可以获得超越许多传统硬件电影相机的光学和功能。”Blackmagic还为iPhone开发了一个应用程序，让用户可以更好地控制帧率和白平衡等参数。

　　Adobe刚刚在iPhone上推出了Premiere Pro编辑应用程序，其中包括多音轨和音频波形。Adobe的高级产品营销经理杰森·德鲁斯(Jason Druss)说:“在社交媒体这样的领域，你的观众需要每一毫秒来阻止他们滚动，你可以精确地编辑。”“你可以把b-roll放在一个轨道上。”

　　德鲁斯说，对于习惯于在Avid或Adobe Premiere Pro的桌面版本上工作的专业编辑来说，在小屏幕上忙乱时间线可能看起来很讨厌，但这很大程度源于用户的年龄。“如果你是年轻一代，这很自然。对于某些一代人来说，包括我自己，你可能会认为这需要一点时间来适应，但当你看到iPhone Premiere上的多音轨和波形时，这就很有意义了。这真的是在手机上首映的时间线体验。”

　　佳能(Canon)是一个相机品牌，为了迎合专业消费者市场不断变化的需求，它将自己从面向静止图像转变为面向视频图像，并通过其最新的影院EOS模型（如下图所示）瞄准了创作者。佳能欧洲公司的技术产品专家菲利普·哈普利（Philip Harpley）在介绍新款时说:“创作者市场似乎是一切发展的方向。”EOS C50。这是一个视频优先的市场，更多面向相机市场的Pro端。"

　　这款相机可以拍摄7K视频和3200万像素的静止图像，但重要的是，它是第一款具有全画幅3:2开门录制功能的EOS。这使得创作者能够同时捕捉垂直和水平镜头，并输出到不同的存储卡上，为社交媒体做好准备。

　　在另一方面，创作者也在积极寻找专业套件。第一次去IBC的科技播客贾斯汀·道森（Justin Dawson）说：“在这里拥有起重机/电影摇臂、照相机和可移动设备，是技术人员的梦想。”他在节目中的首选是Stream Deck工作室（如上图所示），这是由Elgato听过的用于广播环境的控制表面。而视频和播客制作人劳拉·威尔克斯（Laura Wilkes）说：“我在寻找可以在小空间使用的灯具，也在寻找一个弹出式工作室来扩展我们目前的套件。在相机方面，我已经去过索尼看了FX2相机。”

畅语快评：

　　显然，当数字媒体平台的“创作者经济”吸引越来越多用户注意力——以及相应的广告投入时，伴随传统媒体服务的萎缩，媒体产业的设备供应商以及数字媒体平台也必然向“创作者经济”有所倾斜。这就是产生了上述新型媒体制作设备。

　　可以将上述新型媒体制作设备与时下国内新兴的家庭中屏终端“闺蜜机”综合类比相比。上述新型媒体制作设备是针对生产制的技术设备支撑；而“闺蜜机”之流是针对消费端的设备支持。笔者认为：在中国，“闺蜜机”之流的开始在客厅兴起，这一方面是出于消费者对“移动+智能+交互”中大屏的需求，另一方面也是供应商出于规避大屏监管的考虑。也就是说，“闺蜜机”某种意义上是在用户需求与监管要求之间的夹缝产物。但总的来说，用户从“闺蜜机”这种中大屏观阅/消费的对象更多应是或是泛滥于手机屏的各种内容和应用。

　　从这个角度看，“闺蜜机”目前虽然并未推动媒体产业的关键升级与内在创新，但确实原有移动终端场景的延伸与放大，从典型的大小屏延伸到中屏的娱乐、创意演示、教学等场景。同样，在国内非常流行的投屏服务，在某种意义上也是处于用户需求与监管要求之间的夹缝产物，但它确实延伸了消费场景。

　　总之，“闺蜜机”、投屏服务和“创作者经济”都在不同程度推动了产业的天平倾斜，影响了当下媒体世界地图的演化。或许，随着折叠屏幕等新兴终端技术的进一步升级，“闺蜜机”与未来可能的各种新兴终端与互动技术（包括家庭AI硬件）也将带来更多属于消费者和“创作者”的场景，都将进一步改变媒体产业生态与演进方向。不知那个时候的传统电视媒体还能以大屏自居而自感高大上，还能把“媒体融合”挂在嘴边吗？

　　还是以YouTube为例，尼尔·莫汉认为人工智能是创作者的强大工具，“我真的认为人工智能是一项将赋予人类创造力的技术”。YouTube此前推出一款的新人工智能视频生成工具Veo 3，旨在帮助创作者制作更智能、更具创意的短片，而不需要大的制作预算。并且YouTube也正在与创意产业合作，以确保它的安全使用。他提出了YouTube的梦想屏幕功能，可以让用户输入文本提示，并基于谷歌Deep Mind生成图像或视频。更广泛地说，YouTube的首要任务之一仍然是为创作者发展业务提供工具和平台，包括投资于每月吸引超过10亿的观众的播客。

       在中国，短视频平台通过AI技术革新创作流程，构建“工具+资源+流量+变现”的完整生态，帮助创作者从灵感激发到商业落地全链条提效。比如，B站为国际创作者提供英文上传界面、免费翻译和字幕服务，支持多语言内容分发。再如，抖音的“剪映”则作为一站式视频创作工具，基于“All in AI，All in One” 理念，整合灵感启发、素材生成、精准剪辑、特效合成等全流程功能，减少工具切换成本。

责任编辑：凌美