最近这两年，我们能清晰地感受到，AI技术的进化速度，超出了整个行业的预期。AI在影视创作各环节深度落地，持续带动生产成本下降、制作周期压缩、创作门槛下移，创作者群体不断扩容，市场内容供给显著增长。这一系列深刻变化，正在倒逼行业商业模式重构。

　　过去十余年，长视频行业的主流合作方式是B2B买断采购模式：平台作为集中的采购方，前置评估、买断项目，再分发触达用户。这套模式诞生于内容生产门槛高、工业化产能有限的行业增长期，能够为高投入、长周期的精品创作提供稳定预算保障，支撑工业化精品剧集的孵化。但在当前供给持续丰富、用户审美日趋多元的环境下，中心化前置采购模式的发展天花板已经显现。与此同时，消费端也在发生深刻变化。移动传播环境下，观众获取内容的渠道更加多元，不再局限于被动接收平台集中筛选、统一排播的剧目，用户自主选择的空间持续扩大，依靠单一爆款通吃整个市场的时代已经一去不返。

　　当供给端人人可创作、消费端用户随时随地可以接触不同的内容，市场的底层逻辑，也就自然而然从B2B转向C2C，内容价值的评判主体，从少数平台评审，转向广大终端消费者。但C2C作为市场关系理念，必须依托一套清晰、稳定、可预期的商业模式，这套模式，就是分账制。在分账框架下，创作者直面用户市场，平台不再是单一的前置定价方，而是依据公开、稳定、透明的结算规则，将用户付费产生的真实收益结算给到内容生产者，让观众直接投票，让好内容匹配合理收益。

　　爱奇艺自2014年在网络电影领域首次推行分账模式以来，历经十余年持续探索迭代，我们已经将分账模式拓展至全品类内容赛道，覆盖电影、长剧、中剧、短剧、漫剧、综艺、纪录片、动漫、少儿等内容类型，孵化出一大批兼具思想内涵、口碑热度与商业价值的标杆作品，如今已经成为爱奇艺最重要的营收合作模式之一。近两年来，爱奇艺分账剧集持续实现商业突围，诞生多部爆款作品。《老舅》以7747万元分账金额，创下2024年以来全网分账剧票房纪录；《重案六组：消失的警号》分账金额突破5000万元；《遮云》分账金额达2836万元；《盛唐奇案》《凛冬下的罪恶》《她的罪名》分别斩获2346万元、2000万元、1616万元分账成绩。此外，《罪案痕迹》《逆时追捕》《原罪2》《战旗如画》等多部作品均突破千万分账门槛。

　　这些数字说明，分账早已不是行业内的补充渠道，而是能够让优质内容实现高效变现的主流商业模式。今年爱奇艺继续优化了分账政策，核心原则就是上不封顶、规则透明，与各位创作者共同拓展商业价值的上限。在把分账做成主流合作模式的同时，爱奇艺也在消费端做更深层的探索。我们正在针对部分内容推行“会员可看+非会员单点付费”。目前，知识频道、分账戏剧都将陆续试点支持该模式：知识频道的新模式付费能力预计将于11月中旬上线，首批支持新模式的课程体量在3000门上下，单门课程定价最高在300元左右，其余大部分在百元以内；分账戏剧业务单点付费的购买能力已于10月29日在PHA、PAD端上线，TV端预计11月初上线，未来新上线的分账戏剧，可同时支持单集顺序购买和整部付费，有关策略正在细化中，后续将逐步上线推行。

　　分账模式，解决了创作者最关心的收益来源问题，但这仅仅是行业生态建设的第一步。想要这套商业模式长久、健康地循环运转，还需要系统性的生态运营能力、长线的内容孵化能力做支撑。

　　面对影视行业的这场生态变革，爱奇艺自身的定位也在持续重塑，我们正在从中心化的制作播出平台全力推进向非中心化长视频社交媒体转型。今年3月，爱奇艺在业内首家推出专业级影视制作平台纳逗Pro，集成大模型、智能体、爱奇艺IP库、数字资产库、商业合作及创作者社区等丰富资源，可在编剧、导演、美术、摄录、剪辑、宣发等影视制作全环节，为创作者提供全方位支持。目前纳逗Pro已超过至少500位创作者、100+艺人、80+编剧以及50+制作方入驻，同时开放超6500部IP以及1600+的数字资产，帮助创作者在创作过程中完成资源对接、数字资产流转。今年8月，爱奇艺创作者平台品牌“+你，更快乐”及包含AI影视创作营、爱奇艺纳逗·AIGC创投大会、鲍德熹·爱奇艺电影剧场、爱奇艺AIGC创意中心、纳逗Pro、爱奇艺号和创作者客服系统的七大服务体系正式发布，一站式解决创作者资源不足、成长无通路等难题。给工具、给资源、给钱，这是爱奇艺对内容创作者的尊重和诚意，我们希望通过这套完整的服务体系，让每一位怀揣创意梦想的创作者都能“被看见、有钱赚、有荣誉”，充分释放行业的创意产能。

　　站在生态重构的节点上，我们对未来剧集市场的增长点、盈利点，有三个方向的思考。

　　第一，中短内容持续爆发，中剧将成为剧集市场的发力重点。分账对内容提出三个硬性要求：成本可承受，制作方才敢于自负盈亏；品质有保障，用户才愿意买单付费；周期足够可控，内容才能紧跟市场需求。中剧成本适中、品质打磨空间充足、制作周期可控，恰好匹配了这三个硬性要求，是投资风险与商业回报最平衡的内容形态。行业备案数据也印证了这一趋势：今年1-10月全国备案公示的中剧总计341部，公示数量逐月增长，从年初的每月十几部增至每月30部以上。

　　第二，分账重构项目投资逻辑，引导资金回归内容本身。在传统预付制下，制作方至少可以拿到平台保底收入，风险主要由平台承担。但在分账模式下，制作方自负盈亏，全部收益来自用户真实消费。这就倒逼制作团队，把每一分预算花在用户看得见、感受得到的内容环节，每一笔投入，最终都要依靠打动观众来收回成本。市场调研、受众研判，变成立项阶段的必修课。资金真正回流剧本、人物、叙事这些创作核心，推动整个行业回归内容为本。

　　第三，IP长线运营，也将催生原创内容的新一轮井喷。这里需要厘清一个问题：传统长剧时代，行业同样在强调IP开发、追求内容复用，但和今天分账模式下对内容可复用价值的看重，底层逻辑完全不同。过去高成本长剧项目，单部投入巨大、一旦失败损失极高，资本天然追求确定性，优先选择已经经过读者市场检验的成熟IP改编，本质是用外部验证降低开机前的风险；大家不是不想做原创，是原创没有前置热度背书、试错代价太高，一旦失败，巨额沉没成本很难消化。

　　分账重构了风险和回报的结构。依托中剧这类成本可控、周期灵活的内容载体，创作者可以用轻量化的方式先把原创故事拿到市场上检验，数据验证之后可以再做后续的一系列开发。因此未来行业会呈现清晰的分层格局：已经跑通、得到用户认可的头部IP，会持续系列化、长短联动；而广阔的中腰部赛道，将留给海量原创故事。行业的原创活力会被充分释放，我们即将迎来本土原创内容的一轮井喷。

　　各位领导、各位同仁，生态兴，方能国剧强。分账给创作者打开稳定、透明的变现通道；平台角色的转型，则为分账生态托底，保障模式能够长线走下去。从分账激励，到工具赋能、生态共建，最终指向的，是鼓励更多优质作品持续涌现，让好故事被看见、有回报、可延续。

　　爱奇艺愿意和所有同仁一道，坚守创作初心，共建友好、可持续的创作生态，共同推动国产剧集高质量发展。

责任编辑：李楠