专题推荐：【热点聚焦】——2026全国两会看点速览

　　2026全国两会期间，多位代表委员围绕视听高质量发展建言献策，从技术赋能、内容创作、行业治理、公共服务等维度提出了一系列观点和建议。具体如下：

　　一、技术赋能：AI重构视听产业格局

　　李东生（TCL创始人、董事长）直言，当前电视吸引力不足，核心原因是对用户吸引力不够。数据显示，2025年中国电视出货量3289.5万台，同比下降8.5%；美国出货量约4990万台，同比增长1.6%。他认为关键症结在于优质内容供给短缺，未能有效激活国内庞大的文化娱乐消费需求。他测算，若我国影视产业人均消费达到美国一半，可新增约8万亿元市场需求。破局方向是：优质体育赛事与影视内容、更好的产品性能，叠加人工智能技术深度应用。

　　范宗钗（中国电视艺术家协会副主席）认为，AI正从降本增效、创意赋能、跨界融合三个维度重塑视听产业格局，但同时需警惕技术凌驾于内容之上。

　　雷军（小米集团创始人）预判，未来几年AIOS将迎来真正落地，对人们生活产生深远影响，唯有坚定走科技创新之路，才能在行业竞争中立于不败之地。

　　龚政文（湖南广播影视集团董事长）提出“十五五”发展目标：打造数智化平台型媒体集团，核心路径是AI+创意。

　　刘学俊（中国广播电视社会组织联合会副会长）强调，科技应为文化赋能，文艺须与时代同步，并以《万物生长》等作品为例，印证了“阳春白雪”主动拥抱新媒体的现实可行性。

　　二、内容创作：新大众文艺与精品化

　　刘学俊（中国广播电视社会组织联合会副会长）评价热播剧《生命树》源于真实事件，提出文艺创作必须从生活挖掘素材，倡导新大众文艺打破框架、贴近群众，让“阳春白雪”与大众深度互动。

　　刘家成（导演）强调内容永远是第一位，长视频应以“回归生活、回归真实、回归人本身”破局，能流传的作品始终源于生活、直抵人心。谈及AI，他认为技术是翅膀，方向由人把握，AI可提供方案，但最终抉择仍依赖人的经验与判断。

　　赵冬苓（作家、编剧）提出，微短剧长远发展必须走正能量之路。建议加快完善微短剧行业生态、加强知识产权保护、统一审查标准，同时鼓励短剧创作者深耕优质内容，为观众提供优质精神食粮，为文化创新注入活力。

　　杨朝明（全国人大代表）指出，文艺创作唯有面向大众，才能彰显真正价值与持久生命力。

　　周云杰（海尔集团董事局主席）回应网友重启《海尔兄弟》的呼吁，提出当下儿童不缺电子产品，缺优质、有趣、系统的科普内容。

　　刘捷（浙江省省长）表示，“跟着《太平年》游浙江”已成文旅爆款，带动春节期间浙江旅游综合收入增长26.5%，印证优质内容对文旅消费的强劲拉动。

　　三、行业治理：规范秩序与版权保护

　　张凯丽（演员）建议整治影视行业“争番位”乱象，出台《影视行业演员署名管理办法》，提出演员价值在于角色塑造与观众认可，而非番位高低。

　　周源（知乎创始人）聚焦AI生成内容“洗稿式”侵权问题，建议建立侵权快速处置绿色通道及与收益挂钩的处罚机制。

　　吕红兵（国浩律师〈上海〉事务所合伙人）指出微短剧可能对未成年人产生不良影响，建议加强全程监管、统一审查标准，并建立未成年人保护机制。

　　刘学俊（中国广播电视社会组织联合会副会长）建议优化网络表演经纪相关政策，适当放宽中小微文化企业准入门槛。

　　四、公共服务：无障碍与经典传承

　　高文与吕世明（全国人大代表）联名建议，推动可关闭字幕技术在全国电视台全面落地，让2.2亿听力损失群体真正“看得懂”电视。他们提出四项具体建议：明确强制实施要求、开展“AI生成+人工轻量复核”试点、强化终端保障、拓展应急广播应用。

　　杨洋（全国政协委员）强调，2.2亿听力损失群体的信息权益，值得被看见、被重视。

　　印海蓉（上海广播电视台主持人）提出，广电行业应跳出屏幕、服务城市公共文化，推动“广电+文旅”“广电+城市服务”深度融合，让老百姓在夜色中漫步时，能通过城市地标光影感受中国故事，这才是实实在在的民生获得感。

　　五、国际传播：文化出海新使命

　　政府工作报告首次写入增强主流媒体国际传播能力，鼓励更多文化企业和优秀文化产品走向世界，增强主流媒体国际传播能力。

　　吴为山（全国政协委员）提出，以艺术传播中华文明，核心要实现 “从‘走出去’到‘走进去’、从‘展示’到‘对话’” 的转变，让中华文化真正触动人心、引发共鸣。

　　傅若清（全国政协委员、中影集团董事长）认为，电影是提升国际传播效能的鲜活载体：“电影自带大众性、沉浸感与情感感染力，恰好与海外中国文化中心的‘在地化’传播优势高度契合，是传递中国精神、展现中国风貌的优质文化载体。”他建议组建专业化“海外中国电影院线”，推行“高格式影院升级计划”，以“电影+多元交流”模式“并船出海”。

　　麦家（全国人大代表、中国作家协会副主席）以《黑神话：悟空》为例，认为“文化新三样——网文、网剧、网游”走向世界具有标志性意义，“传统文化并非静态的历史遗产，而是可以不断被重新讲述的文化资源”。

　　张斌（全国政协委员、中国文化产业协会会长）从产业层面分析认为：文化产业正在成为对外开放的重要载体，在数字技术的赋能下，要从“文化交流”转向“文化贸易”。

　　韩莉（全国人大代表、承德博物馆副馆长）认为《黑神话：悟空》和《哪吒》的成功，关键在于深入挖掘传统文化的精神内核，而非简单拼贴文化符号。这种“埋彩蛋”的创作方式，能让海外观众从“看热闹”逐渐走向“看门道”。

　　许江（全国政协委员、中国文联副主席）分享了其二十余年前提出的艺术传播理念：艺术传播首要的是实现全球视野与本体关怀的互动共生。中国艺术走向世界，既要以开放胸怀拥抱世界潮流，精准把握国际艺术发展趋势，吸纳人类文明优秀成果，做到 “知世界、通语境”；更要深扎中华大地，坚守中华文化立场，厚植民族精神根脉，心系本土历史、现实与人民，做到 “守本根、有魂魄”。他强调，唯有将世界眼光与中国风骨相融，创作的作品才能兼具国际亲和力与鲜明中国辨识度。

　　郭媛媛（全国政协委员、首都经济贸易大学特大城市经济社会发展研究院副院长）强调，主流媒体在国际传播中发挥着关键作用。她表示，在国与国、文化与文化的交流互鉴中，主流媒体的发声方式与传播实效至关重要，这既要求主流媒体进一步强化主体责任，也对其能力建设与传播模式创新提出了更高要求。郭媛媛认为，讲好中国故事，还需构建更立体的国际传播生态，推动互联网平台、企业及公众协同参与，以贴近当代中国生活、日常化与微观化的叙事方式，打造多元互动、良性发展的国际传播格局。

　　六、人才培养：传媒教育变革

　　廖祥忠（中国传媒大学党委书记）认为未来是“人机分工时代”，教育变革迫在眉睫。课堂教学需要彻底重构，以精准对接传媒产业的发展需求。

　　蒋胜男（温州大学研究员）提出，我们应积极拥抱技术，研究如何利用AI辅助创意、优化创作流程。对能够驾驭技术、深挖人性的作家来说，AI将成为拓展想象力边界的强大羽翼。

　　金不换（河南省戏剧家协会副主席）指出，虽然AI短剧近期十分火爆，但是AI不能完全替代演员，强调“有真情实感的人还是难以替代的”。

　　小结：

　　2026年是“十五五”规划开局起步之年，也是广电视听行业深化改革、转型发展的关键一年。综观今年两会视听领域代表委员的观点，可以清晰看到一条主线：在AI技术大爆发的时代背景下，视听行业正经历从“被动转型”到“主动变革”的深刻跃迁。技术赋能、内容为本、治理升级、服务为民、国际传播——这些关键词共同勾勒出中国视听行业迈向高质量发展的未来图景。

　　2026年5月28-29日，由流媒体网主办，江苏广电荔枝网络发展有限公司协办的「姑苏论道暨第31届智能视听与科技创新产业论坛」将在苏州金鸡湖凯宾斯基大酒店启幕。这场以“势聚AI 屏见未来”为主题的行业盛会，将汇聚产业各方力量，共同探讨当供给激活、生态打通、规范落地，智能视听产业将如何把握新一轮机遇。

责任编辑：胡笑柯