新技术的出现总是吸引着无数人投身其中，努力描绘技术变革为生活带来的美好图景。在千禧年之交，科技初创企业涌入戛纳电影节，承诺借助“互联网”这种新型技术将彻底改变电影业。然而一年后，这些豪言壮语便随着科技泡沫一同消失了。

　　今天，在2022年戛纳电影节上，新一代科技初创公司有了新的流行语——NFT、元宇宙和Web3.0。虽然他们对变革电影业的设想似曾相识，但这一次，新科技带来的改变显而易见。当NFT渗入电影行业，会带来哪些有价值的创新尝试？本期《域外视野》将带你一探究竟。

　　内容货币化：从可观看到可交易

　　与国内将NFT规定为不可交易、禁止炒作的数字藏品不同，国外的NFT（Non-Fungible Token）意为非同质化代币，是一种可交易的数字资产，通过区块链技术实现对图像、视频、歌曲和文章等独特数字资产的标记。用户购买NFT后，意味着其拥有对此NFT的所有权，一旦NFT的市场价值提升，用户可出售该NFT以获得利润。

　　NFT与电影的结合，实现了电影内容的货币化，并加强了内容的流通性。

　　2021年9月，狮门影业的电影《零接触》发布于区块链平台Vuele.io，成为第一部以NFT形式发行的好莱坞故事片。Vuele平台为用户提供两种《零接触》NFT套餐，分别为独家版（包括电影、幕后花絮、签名数字海报及三位主角的介绍，售价59美元）和典藏版（包括电影和数字海报，售价25美元）。据Vuele官方消息，《零距离》NFT发售仅五天，就获得了近10万美元的收入。

　　如今，NFT正在成为电影宣发的“标配”。今年4月，著名电影制片人凯文·史密斯（Kevin Smith）将其最新恐怖电影《涂鸦人魔》作为NFTs集合发布。该集合包括后台花絮、独家周边等5,555件NFT数字藏品，每一件藏品都是生成性艺术品，持有者对NFT的创作甚至可能改变电影情节。

　　筹款民主化：从观众到合伙人

　　目前，以NFT形式发行一部完整的电影还比较少见，但通过NFT基金获得电影制作资金的筹款模式越发流行。美国金融公司“森林之路”（Forest Road Company）于2021年3月30日宣布启动一个2000万美元的NFT基金，为独立电影人提供资金支持。

　　除此之外，面向电影行业的NFT社区和NFT平台也应运而生。

　　2021年5月，NFT社区“阿拉伯骆驼”（Arabian Camels）推出12,012个阿拉伯骆驼漫画头像NFT集合，宣告社区成立，并于今年1月创立电影NFT项目，将以古阿拉伯骑士安塔拉（Antarah Ibn Shaddad）为原型制作的好莱坞电影《安塔拉》投放NFT市场。《安塔拉》NFT是首个允许买方以数字形式部分拥有好莱坞电影版权的NFT，其持有者能够分享该电影的院线票房和流媒体收入，也可在电影制作期间通过交易这些NFT营利。

　　NFT对电影的渗入，改变了观众的既往角色。正如电影制片人尤尔（Niels Juul）所言，“通过NFT基金为制作电影筹集资金，使得电影制作变得更加‘民主化’，观众也从艺术鉴赏者变成了电影合伙人”。

　　作品加密化：从盗版到不可复制

　　近年来，全球的媒体公司都面临着盗版激增、流媒体冲击及新冠疫情导致的票房下滑等挑战。据2021年迪拜设计公司GO-Globe的可视化数据，美国2020年因网络视频盗版损失292亿美元的收入，预计到2022年，网络电视和电影盗版造成的经济损失将达到516亿美元。而NFT或许能够帮助它们减少此类问题。

　　NFT的底层技术是区块链，区块链技术的不可篡改性使NFT打击盗版和侵权现象成为可能。NFT的特性决定了其内容不能被复制或盗录，在电影制作或宣发的关键业务流程中，使用NFT将有效降低风险和成本、提高业务透明度。NFT使电影作品的所有权等信息变得可追溯、可验证，能够有效保护作品版权。如NFT电影《零距离》对于版权管制就非常严格，购买者只能在NFT平台Vuele收藏、观看和交易。

　　值得一提的是，虽然NFT能够为电影行业带来内容创新、资金收入和版权保护，但许多人依旧对NFT持观望、怀疑态度。面对这一现状，数字媒体行业评论员克萨西（Peter Csathy）表示：“目前人们持怀疑态度是理所当然的，但这并不意味着我们不该尝试，因为NFT背后的技术是真实的。”

责任编辑：侯亚丽