“创作者经济”改变媒体宇宙地图（中）:从典型案例谈起

君畅| 流媒体网| 2025-11-18

【流媒体网】摘要：“创作者经济”的兴起，导致了产业天平的倾斜，更多机构投入其中。

　　本文延续系列文章（1），探讨“创作者经济”的典型案例。

狮门影业：雇佣抖音粉丝剪辑师来营销电影

　　TikTok在好莱坞影片宣传中的作用是“创作者经济”的典型案例。

　　TikTok上有相当多的粉丝精心编辑制作的电影、电视或其他以流行音乐为背景剪辑的蒙太奇。有些像精彩片段，有些像模因（指节目里的经典台词、动作、场景或设定），还有一些是对流行媒体基于幻想的解释，与源材料的语气或文本相去甚远。这些编辑获得了数百万次浏览量，激活了从“我变漂亮的夏天”到“巴里·林登（Barry Lyndon）”等标题的粉丝社区。

　　狮门影业全球数字营销主管布里安娜·麦克尔罗伊（Briana McElroy）称这些粉丝制作的短视频为“粉丝的情书”。实事求是地说，它们也是免费广告。Hulu和Paramount+等好莱坞制片厂注意到这些TikTok视频巨大的病毒式传播影响，已开始在官方营销活动中采用粉丝编辑。狮门影业更是全力以赴，每隔几天就会发布《漫漫长路》等新片和《分歧者》等旧片的编辑。　　

　　麦克尔罗伊说：“我们的数字营销团队像粉丝一样运作，如果我们试图在网上与粉丝进行对话，我们需要能够说他们的语言。”狮门影业与“传统机构”（或意指传统公关公司或营销机构）合作，在Facebook、Instagram上打造更“优美”的声音；但在TikTok上，它创建了感觉“平台原生（native to the platform）”的内容。狮门影业没有试图模仿病毒粉丝编辑，而是决定雇佣他们。负责管理狮门影业账户的费利佩·门德斯（Felipe Mendez）联系了TikTok大约250名编辑，建立了一个大约15人的名册。“我们会去找粉丝们已经痴迷的艺术家，并对他们说：“我们希望你创造你已经在做的东西，我们只是想一起工作。”

　　门德斯说，虽然很难衡量那些看到粉丝编辑然后看电影或节目的人的转化率，但证据就在评论部分。他指出，用户Areq编辑的“信条”自7月以来已经积累了1.95亿次浏览和1900万次赞。

畅语快评：“沉浸式”观赏

　　狮门影业的案例充分说明，传统公关营销机构更多倾向于发布“优美的声音”，但可能无法达到与新世代用户的沟通目标。真正的营销是“需要能够说他们的语言”，“和其光，同其尘”，这才是达到让目标受众真正的沉浸式观赏目标。此可谓“不可得而贵，不可得而贱。故为天下贵。”

Channel 4：在有鱼的地方钓鱼

　　IABM分析师克里斯·埃文斯（Chris Evans）说：“广播公司倾向于将YouTube平台作为增加其内容覆盖范围的机会，并委托为这些平台设计、数字优先的原创内容。”在英国，领先的是Channel 4。自一年前Channel 4将大量内容，包括长篇作品，放在该平台以来，该频道在YouTube上的观众增长了169%。

　　“年轻受众首先转向数字化，虽然我们希望他们使用我们的应用，但营销成本和相关工作变得太难了，”Channel 4技术与分销总监格蕾丝·博斯伍德（Grace Boswood）说：“我们在有鱼的地方钓鱼。这就是我们YouTube战略的逻辑。”

　　她承认，一些Channel 4高管仍对YouTube的合作持怀疑态度。“要使它起作用，它必须是1+1=3，”博斯伍德说。“我们围绕我们在YouTube上的长篇内容销售自己的广告，收入分成让我们的销售团队能够完成他们的工作（业绩）。他们可以比YouTube的团队卖得更好，这对我们来说在财务上是积极的，实验的风险是值得的。”

　　“在YouTube上发现第四频道是我们需要努力的方向。我们获得的关于平台上受众的数据越多，就越重要。”

　　不过，这家广播公司对自己平台之外发布的内容保持选择性。例如大制作电影秀《英国烘焙大赛》（Great British Bake Off）仍然在电视上。

除了上述两家典型案例外，笔者还注意到，在2025财年报告会上，迪士尼CEO伊戈尔还暗示了潜在的人工智能合作，以为Disney+的用户生成内容提供动力。“我们与一些人工智能公司进行了一些有趣的对话……他们不仅致力于保护我们的知识产权和创意引擎的价值，还寻求机会让我们利用他们的技术与消费者互动。”也就是说，迪士尼也期望通过与创作者的短视频AIGC合作，在新一代用户中寻求放大其内容长视频IP影响力，并由此提升流媒体用户参与性。

畅语快评：从UGC到创作者经济，如何看待传统媒体与数字媒体平台的关系